Ennio Morricone Tribute all’Academy Museum unisce Italia e Hollywood

Il cinema italiano è sotto i riflettori all’Academy Museum di Los Angeles dove in questi giorni ha registrato il tutto esaurito la serie di proiezioni “Ennio Morricone: Essential Scores from a Movie Maestro”, programmata in collaborazione con Cinecittà.

Dal 6 ottobre al nov. 25 comprende 20 titoli, tra cui “Il buono, il brutto e il cattivo” di Sergio Leone in una nuova copia restaurata, “C’era una volta il West” (nella foto) e “Due muli per sorella Sara” di Don Siegel, oltre a una selezione di altre opere provenienti sia dall’Italia nativa del maestro compositore che dagli Stati Uniti. Tra questi ci sono Brian De Palma (“Gli intoccabili”), Terrence Malick (“I giorni del cielo”) e “The Hateful Eight” di Quentin Tarantino per il quale Morricone ha finalmente vinto l’Oscar per la migliore colonna sonora originale nel 2016.

“Hateful Eight” è stato proiettato al David Geffen Theatre del museo nella versione “Roadshow” da 70 mm con un intervallo e un’ouverture.

Cinecittà gestisce gli studi cinematografici di Roma recentemente ristrutturati, ma funge anche da ente promozionale per l’industria cinematografica del Paese.

“Abbiamo adottato un approccio alla serie di Ennio Morricone mettendo davvero in primo piano i restauri di film italiani che sono stati completati da Cinecittà”, ha affermato KJ Relth-Miller, direttore dei programmi cinematografici del Museo dell’Accademia.

Ma, ha aggiunto, un’altra parte della storia di Morricone è il suo lavoro a Hollywood, che è arrivato soprattutto dopo essere diventato un maestro affermato in Italia.

Selezionando l’opera di Morricone, che comprende più di 400 colonne sonore cinematografiche e televisive, Relth-Miller e Cinecittà hanno cercato di espandere gli orizzonti dei fan attuali e nuovi di Morricone negli Stati Uniti “aprendo quella porta un po’ più ampia” oltre Leone, De Palma e Tarantino, “invitandoli a sperimentare quanto creativo, ponderato e di ampio respiro potesse essere il suo approccio nell’aggiungere personaggio attraverso una colonna sonora a un film”, ha detto.

Ciò significava proiettare il thriller psicologico premio Oscar di Elio Petri “Investigazione su un cittadino al di sopra di ogni sospetto”, con Gian Maria Volonté e Florinda Bolkan, come doppio lungometraggio con il thriller meno conosciuto di Petri “Un posto tranquillo in campagna”, con Franco Nero. e Vanessa Redgrave. Un altro esempio è il dramma politico di Giuliano Montaldo “Sacco e Vanzetti”, sul processo e l’esecuzione del 1927 degli accusati anarchici italiani Nicola Sacco e Bartolomeo Vanzetti, “che ebbe un successo straordinario nel circuito dei festival all’epoca, ma non ebbe molta importanza negli Stati Uniti. ”, ha sottolineato Relth-Miller.

Un’altra rarità di Morricone nella selezione è il primo lungometraggio di Lina Wertmüller “The Lizards” (1963), che seguiva la vita delle persone povere nel Sud Italia e non è stato visto negli Stati Uniti

“Questo titolo non è un restauro, ma stiamo importando il DCP (con sottotitoli in inglese) dall’Italia”, ha detto Relth-Miller.

La serie principale dell’evento è stata preceduta il 1° ottobre da un gala con una copia appena restaurata del film premio Oscar “Cinema Paradiso” di Giuseppe Tornatore, con il regista ei due figli di Morricone al seguito.

“La proiezione di “Cinema Paradiso” a Los Angeles è stata molto emozionante – ha dichiarato Nicola Maccanico, amministratore delegato di Cinecittà – perché ha ribadito la contemporaneità di questo film e la qualità del restauro”.

Maccanico ha sottolineato che “la promozione del cinema classico italiano, insieme ai nuovi autori, è per noi un modo per attirare più attenzione sul nostro settore in un momento in cui sono diversi i registi italiani che possono legittimamente aspirare a vincere un Oscar”.

Un esempio calzante è il drammatico film sull’immigrazione di Matteo Garrone “Io Capitano”, attuale candidato italiano all’Oscar, che ha vinto due premi al Festival del Cinema di Venezia a settembre ed è considerato tra i principali contendenti per la statuetta di miglior lungometraggio internazionale dell’Academy.

Il direttore di Cinecittà ha definito la serie di proiezioni di Morricone, che fa parte della sua continua collaborazione con l’Accademia, “un ponte tra passato e futuro, rafforzato oggi dal fatto che il cinema italiano ha un forte futuro davanti a sé”.